Bisnis.com, JAKARTA — Film Backrooms mencetak sejarah baru bagi studio A24. Hanya dalam waktu sepuluh hari sejak dirilis, film arahan Kane Parsons tersebut berhasil mengumpulkan pendapatan global sebesar US$212,6 juta per Senin (8/6/2026), sekaligus menjadi film terlaris yang pernah diproduksi studio tersebut.

Dari jumlah itu, pasar Amerika Utara menjadi kontributor terbesar dengan pendapatan mencapai US$135 juta. Sementara itu, penayangan di berbagai negara lainnya secara global menyumbang tambahan US$77,6 juta, memperkuat posisi Backrooms sebagai salah satu film horor paling sukses secara komersial tahun ini.

Secara global, Backrooms mulai tayang di bioskop pada 29 Mei 2026. Di Indonesia, film ini dijadwalkan mulai diputar pada 10 Juni 2026 melalui jaringan bioskop utama seperti XXI, CGV, dan Cinepolis. Meski jadwal tayang resminya masih beberapa hari lagi, penjualan tiket pra-rilis telah dibuka dan mulai menarik minat penonton.

Sinopsis

Backrooms mengambil latar pada dekade 1990-an di kawasan pinggiran Santa Clara Valley, California. Dalam film ini, Chiwetel Ejiofor memerankan Clark, seorang pria paruh baya yang bergulat dengan kecanduan alkohol sekaligus menghadapi kehancuran bisnis toko furniturnya.

Suatu malam, ketika memeriksa gangguan listrik di ruang bawah tanah tokonya, Clark tanpa sengaja menemukan sebuah portal misterius yang menghubungkannya dengan dimensi asing yang kemudian dikenal sebagai Backrooms.

Pengalaman ganjil itu kemudian ia ceritakan kepada sejumlah orang terdekat, termasuk psikolognya, Marry. Ketika suatu hari kliennya itu mendadak menghilang dan tak kunjung datang ke sesi konsultasi, Marry memutuskan mencari tahu sendiri.

Keputusan tersebut membawanya memasuki dunia Backrooms, sebuah tempat asing yang perlahan mengungkap misteri sekaligus teror yang jauh lebih besar daripada yang pernah ia bayangkan.

Review

Berawal dari sebuah thread dan foto sederhana yang beredar di internet, Backrooms berkembang menjadi salah satu mitologi horor digital paling populer dalam beberapa dekade terakhir. Kini, konsep yang melahirkan ribuan teori, cerita, dan video buatan penggemar tersebut hadir di layar lebar melalui film garapan Kane Parsons, sosok yang turut mempopulerkan kembali beberapa tahun terakhir.

Alih-alih mengubah Backrooms menjadi film horor konvensional, Parsons memilih mempertahankan elemen yang membuat konsep ini begitu memikat, yakni misteri.

Cerita mengikuti Clark, seorang pemilik toko furnitur yang tanpa sengaja menemukan portal menuju dimensi asing berisi lorong-lorong tak berujung. Dari titik inilah film membangun rasa penasaran penonton, perlahan mengungkap berbagai petunjuk tanpa pernah memberikan jawaban secara gamblang.

Dunia Backrooms dikenal sebagai dimensi misterius yang berada di luar batas realitas. Tempat ini digambarkan sebagai labirin raksasa yang dipenuhi ruangan-ruangan kosong seragam, lorong-lorong tanpa ujung, serta dengungan lampu neon yang sesekali membuat sensasi rasa mencekam yang berbeda.

Melalui sudut pandang Clark, penonton diajak menyusuri lorong demi lorong tanpa mengetahui apa yang menunggu di ujung perjalanan. Sang sutradaraa dengan sengaja membiarkan misteri berkembang perlahan, membuat setiap langkah terasa penuh ketidakpastian.

Film ini memainkan aspek ketakutan tidak selalu dengan dari apa yang terlihat di layar, tetapi juga dari kemungkinan-kemungkinan yang muncul di benak penonton.

Meski unggul dalam membangun atmosfer dan menghadirkan visual yang memikat, Backrooms tidak sepenuhnya bebas dari kekurangan. Di beberapa sisi, alur ceritanya pun sesekali tampak kurang solid dibanding kekuatan dunia dan atmosfer yang ditawarkan.

Kendati demikian, ambiguitas menjadi hal menarik di film ini. Semakin lama cerita berjalan, semakin sulit menentukan apakah Backrooms merupakan tempat fisik, ruang psikologis, atau sesuatu di antara keduanya.

Sang sutradara tampaknya sengaja mempertahankan area abu-abu tersebut hingga akhir, membiarkan penonton merangkai sendiri makna dari labirin yang mereka saksikan. Ketika layar menghitam, yang tersisa bukanlah jawaban, melainkan serangkaian pertanyaan yang terus berputar di kepala.

Bisnis.com, JAKARTA – Danantara Indonesia angkat suara terkait rumor investasi pada studio film independen asal Amerika Serikat, A24.

Rumor investasi Danantara Indonesia pada studio film independen asal AS ini memicu kekhawatiran publik terkait arah investasi sovereign wealth fund (SWF) di sektor non-tradisional.

Chief Investment Officer (CIO) Danantara Indonesia Pandu Sjahrir, menegaskan bahwa hingga saat ini belum ada realisasi investasi pada A24. Menurutnya, isu ini beredar karena dirinya mengenal beberapa figur di rumah produksi A24.

“Belum ada investasi Danantara di A24. Kebetulan saya memang kenal dengan mereka (eksekutif di A24),” ujar Pandu kepada Bisnis, Kamis (26/3/2026).

Kendati demikian, Pandu mengakui sektor kreatif, termasuk industri film, menjadi salah satu area yang dilirik karena potensinya dalam mendukung pengembangan sumber daya manusia (SDM) Indonesia.

“Tapi memang untuk sektor kreatif itu menarik, kami melihatnya karena juga mendukung pengembangan SDM Tanah Air,” ujarnya.

Pandu pun memastikan menekankan bahwa setiap keputusan investasi Danantara akan tetap mengedepankan prinsip kehati-hatian, termasuk memastikan adanya imbal hasil optimal serta nilai strategis bagi perekonomian nasional.

Sebelumnya, terkait rumor investasi Danantara di rumah produksi indie di balik The Whale & Everything Everywhere All At Once ini, Tim Komunikasi Danantara Indonesia menjelaskan pihaknya berkomitmen untuk menjunjung tinggi standar transparansi dan tata kelola terbaik.

“Oleh karena itu, setiap peluang investasi yang kami lakukan harus melewati proses uji tuntas yang menyeluruh agar sejalan dengan kepentingan jangka panjang Indonesia,” ujar Tim Komunikasi Danantara Indonesia.

Di sisi lain, rumor investasi Danantara kali ini menjadi menarik, karena A24 menjadi rumah produksi yang melahirkan karya-karya besar.

Mengenal A24

A24 dikenal sebagai studio film independen yang sukses secara komersial dan artistik, dengan sejumlah film pemenang Academy Award dan valuasi yang terus meningkat di industri global.

A24, awalnya hanya perusahaan distributor film independen kecil, yang dengan cepat berubah menjadi salah satu nama yang paling dihormati dan sukses dalam industri perfilman global.

Kota New York menjadi awal dari usaha patungan ini, yang diluncurkan sebagai perusahaan distribusi film pada 2013. Daniel Katz, David Fenkel, dan John Hodges masing-masing membawa kecerdasan senimatik mereka ke rumah produksi yang tengah naik daun ini.

Gaya penceritaannya yang unik dan kebebasan artistiknya berkontribusi pada reputasi A24 terhadap orang-orang di dalam dan luar Hollywood.

Seperti yang tercermin dari logo pembuka yang sederhana, A24 memiliki pendekatan yang sederhana terhadap industri film sebelum akhirnya menjadi perusahaan bernilai miliaran dolar di balik film klasik kultus, film box office sukses, dan bahkan film pemenang Academy Award.

Pada 2013, A24 merilis film pertamanya, A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III. Pada tahun yang sama, mereka juga merilis Spring Breakers, film yang dibintang Selena Gomez, Vanessa Hudgens, dan James Franco tentang anak-anak kuliah dalam perjalanan liburan musim semi yang tidak terkendali.

Film ini mencapai kesuksesan yang lumayan di box office, membuka jalan bagi proyek yang lebih kreatif. A24 juga terus mendistribusikan film independen beranggaran rendah oleh sineas yang sedang naik daun.

A24 pun memungkinkan sutradara seperti Barry Jenkins, Robert Eggers, dan Greta Gerwig untuk memiliki kebebasan artistik penuh, menggunakan suara kreatif mereka yang unik untuk membuat film persis seperti yang mereka bayangkan.