Bisnis.com, JAKARTA — Ekosistem teknologi berbasis blockchain, SHOW Token masuk ke Indonesia lewat Mobee dengan target pendanaan senilai US$100 juta.

Sebelum masuk ke Indonesia melalui Mobee, SHOW Token telah lebih dulu diperdagangkan di sejumlah bursa kripto internasional, seperti Toobit dan Bitconomy.

CEO SHOW Token Akshay Melwani mengatakan Indonesia memiliki potensi besar sebagai produsen karya kreatif. Namun, keterbatasan akses pendanaan dan distribusi masih menjadi tantangan utama bagi para pelaku industri.

"Kami memandang Indonesia bukan hanya sebagai pasar, tetapi sebagai pusat talenta kreatif yang membutuhkan akses pendanaan dan sistem distribusi yang lebih efisien. Kami ingin membantu menjembatani kebutuhan tersebut melalui teknologi blockchain," ujarnya dalam pernyataan resmi, Minggu (28/6/2026).

Dia melanjutkan ekspansi strategis dengan komitmen pendanaan masif senilai $100 juta ini disiapkan khusus sebagai stimulus untuk menyuntik industri ekonomi kreatif serta memodernisasi ekosistem hiburan di Asia Tenggara.

Saat ini, lanjutnya, pihaknya juga menyatakan tengah mempersiapkan pencatatan di beberapa bursa kripto global lainnya guna memperluas likuiditas dan menjangkau investor internasional.

Di sisi bisnis, SHOW mulai merealisasikan komitmen investasinya ke industri film. Pada Juni 2026, perusahaan terlibat sebagai Executive Producer dalam film horor berjudul Cerita Lila bersama MVP Pictures. Film tersebut diklaim berhasil menarik sekitar 500.000 penonton pada pekan pertama penayangannya.

Kolaborasi tersebut, kata dia, akan berlanjut melalui produksi film Sihir Tanah Kubur pada Juli 2026, disusul target pendanaan lebih dari 30 judul film bergenre horor dan drama sepanjang tahun ini.

"Langkah awal yang sukses ini akan diteruskan melalui target pendanaan produksi untuk lebih dari 30 judul film bergenre horor dan drama sepanjang tahun ini," lanjutnya

Sejumlah rumah produksi yang telah bekerja sama antara lain MVP Pictures, A&Z Production, serta beberapa studio lokal dan internasional.

Sementara itu, sejumlah film unggulan seperti Seporsi Mie Ayam Sebelum Mati, Taboo, Siti Vampire, dan Sebelum Tiga Puluh.

SHOW Token dibangun di atas jaringan Ethereum ERC-20 dengan total pasokan terbatas sebanyak 100 juta token. Menurut perusahaan, struktur tokenomik tersebut dirancang untuk menjaga kelangkaan aset sekaligus mendukung stabilitas ekosistem.

Selain mendukung pendanaan film, SHOW menawarkan sejumlah manfaat bagi pemegang token, seperti kesempatan berpartisipasi sebagai pendukung proyek film (decentralized executive producing), akses eksklusif di balik layar produksi, undangan gala premiere, tiket gratis, hingga potensi memperoleh pembagian insentif berbasis pendapatan proyek sesuai mekanisme yang ditetapkan platform.

Chief Operating Officer (COO) SHOW, Joshua Khubani, mengatakan investasi senilai US$100 juta bukan sekadar ekspansi bisnis, melainkan upaya membangun infrastruktur baru bagi ekonomi kreatif digital di Asia Tenggara.

"Kami memandang Indonesia bukan sebagai pasar konsumtif, melainkan sebagai episentrum talenta yang selama ini kekurangan likuiditas dan sistem distribusi yang efisien," terangnya.

Dia berharap ke depannya mampu menjadi ruang kolaborasi strategis antara pemerintah, asosiasi film, dan komunitas teknologi untuk bersama-sama mengawal pemanfaatan blockchain dan AI.

______

Disclaimer: berita ini tidak bertujuan mengajak membeli atau menjual kripto. Keputusan investasi sepenuhnya ada di tangan pembaca. Bisnis.com tidak bertanggung jawab terhadap segala kerugian maupun keuntungan yang timbul dari keputusan investasi pembaca.

Bisnis.com, JAKARTA — Film Backrooms mencetak sejarah baru bagi studio A24. Hanya dalam waktu sepuluh hari sejak dirilis, film arahan Kane Parsons tersebut berhasil mengumpulkan pendapatan global sebesar US$212,6 juta per Senin (8/6/2026), sekaligus menjadi film terlaris yang pernah diproduksi studio tersebut.

Dari jumlah itu, pasar Amerika Utara menjadi kontributor terbesar dengan pendapatan mencapai US$135 juta. Sementara itu, penayangan di berbagai negara lainnya secara global menyumbang tambahan US$77,6 juta, memperkuat posisi Backrooms sebagai salah satu film horor paling sukses secara komersial tahun ini.

Secara global, Backrooms mulai tayang di bioskop pada 29 Mei 2026. Di Indonesia, film ini dijadwalkan mulai diputar pada 10 Juni 2026 melalui jaringan bioskop utama seperti XXI, CGV, dan Cinepolis. Meski jadwal tayang resminya masih beberapa hari lagi, penjualan tiket pra-rilis telah dibuka dan mulai menarik minat penonton.

Sinopsis

Backrooms mengambil latar pada dekade 1990-an di kawasan pinggiran Santa Clara Valley, California. Dalam film ini, Chiwetel Ejiofor memerankan Clark, seorang pria paruh baya yang bergulat dengan kecanduan alkohol sekaligus menghadapi kehancuran bisnis toko furniturnya.

Suatu malam, ketika memeriksa gangguan listrik di ruang bawah tanah tokonya, Clark tanpa sengaja menemukan sebuah portal misterius yang menghubungkannya dengan dimensi asing yang kemudian dikenal sebagai Backrooms.

Pengalaman ganjil itu kemudian ia ceritakan kepada sejumlah orang terdekat, termasuk psikolognya, Marry. Ketika suatu hari kliennya itu mendadak menghilang dan tak kunjung datang ke sesi konsultasi, Marry memutuskan mencari tahu sendiri.

Keputusan tersebut membawanya memasuki dunia Backrooms, sebuah tempat asing yang perlahan mengungkap misteri sekaligus teror yang jauh lebih besar daripada yang pernah ia bayangkan.

Review

Berawal dari sebuah thread dan foto sederhana yang beredar di internet, Backrooms berkembang menjadi salah satu mitologi horor digital paling populer dalam beberapa dekade terakhir. Kini, konsep yang melahirkan ribuan teori, cerita, dan video buatan penggemar tersebut hadir di layar lebar melalui film garapan Kane Parsons, sosok yang turut mempopulerkan kembali beberapa tahun terakhir.

Alih-alih mengubah Backrooms menjadi film horor konvensional, Parsons memilih mempertahankan elemen yang membuat konsep ini begitu memikat, yakni misteri.

Cerita mengikuti Clark, seorang pemilik toko furnitur yang tanpa sengaja menemukan portal menuju dimensi asing berisi lorong-lorong tak berujung. Dari titik inilah film membangun rasa penasaran penonton, perlahan mengungkap berbagai petunjuk tanpa pernah memberikan jawaban secara gamblang.

Dunia Backrooms dikenal sebagai dimensi misterius yang berada di luar batas realitas. Tempat ini digambarkan sebagai labirin raksasa yang dipenuhi ruangan-ruangan kosong seragam, lorong-lorong tanpa ujung, serta dengungan lampu neon yang sesekali membuat sensasi rasa mencekam yang berbeda.

Melalui sudut pandang Clark, penonton diajak menyusuri lorong demi lorong tanpa mengetahui apa yang menunggu di ujung perjalanan. Sang sutradaraa dengan sengaja membiarkan misteri berkembang perlahan, membuat setiap langkah terasa penuh ketidakpastian.

Film ini memainkan aspek ketakutan tidak selalu dengan dari apa yang terlihat di layar, tetapi juga dari kemungkinan-kemungkinan yang muncul di benak penonton.

Meski unggul dalam membangun atmosfer dan menghadirkan visual yang memikat, Backrooms tidak sepenuhnya bebas dari kekurangan. Di beberapa sisi, alur ceritanya pun sesekali tampak kurang solid dibanding kekuatan dunia dan atmosfer yang ditawarkan.

Kendati demikian, ambiguitas menjadi hal menarik di film ini. Semakin lama cerita berjalan, semakin sulit menentukan apakah Backrooms merupakan tempat fisik, ruang psikologis, atau sesuatu di antara keduanya.

Sang sutradara tampaknya sengaja mempertahankan area abu-abu tersebut hingga akhir, membiarkan penonton merangkai sendiri makna dari labirin yang mereka saksikan. Ketika layar menghitam, yang tersisa bukanlah jawaban, melainkan serangkaian pertanyaan yang terus berputar di kepala.

Bisnis.com, SEMARANG — Setelah lama dinantikan penggemar film komedi horor, film Scary Movie 6 akhirnya siap hadir dengan membawa kisah baru yang dipenuhi parodi kocak dan adegan absurd khas waralaba ini. Film terbaru ini akan kembali menggabungkan unsur horor populer dengan komedi satir yang menjadi ciri khas seri Scary Movie sejak pertama kali dirilis.

Scary Movie 6 ini juga menjadi penanda kembalinya franchise tersebut setelah sempat hiatus selama lebih dari 13 tahun sejak perilisan Scary Movie 5 pada tahun 2013 lalu. Tak hanya itu, film ini turut menghadirkan kembali sejumlah pemeran ikonik, mulai dari Marlon Wayans sebagai Shorty, Shawn sebagai Ray, Anna Faris sebagai Cindy, dan Regina Hall sebagai Brenda.

Pada 2 Maret 2026, Paramount Pictures resmi merilis trailer perdana film Scary Movie 6, yang langsung sukses menarik perhatian penggemar. Trailer tersebut dibuka dengan suasana horor yang terasa familiar sebelum berubah menjadi satire tajam yang menyindir tren reboot, remake, hingga legacy sequel yang kini mendominasi industri perfilman saat ini.

Mengutip dari Essence, Selasa (27/05/2026), franchise Scary Movie kali ini akan menyoroti berbagai tren horor modern, mulai dari film horor bergaya serius hingga deretan sekuel yang terus diproduksi meski diklaim sebagai penutup cerita. Dari trailer yang dirilis, terlihat bahwa film ini akan dipenuhi dengan humor satire dan kesadaran diri (self-aware humor) yang menyindir kejenuhan penonton terhadap maraknya sekuel.

Di saat yang sama, tim kreatif keluarga Wayans juga berupaya menghidupkan kembali nuansa komedi absurd yang dahulu menjadikan seri original Scary Movie sukses besar di box office.

Tak hanya merilis trailer, Paramount Pictures juga menarik perhatian penggemar melalui merchandise unik berupa ember popcorn edisi khusus Scary Movie 6. Mengutip dari Comic Basics, desain ember popcorn tersebut menyerupai tabung kaca panjang dengan alas bundar dan logo Scary Movie yang tercetak di bagian samping.

Dalam video promosinya, popcorn terlihat tumpah dari dalam struktur kaca tersebut dengan efek asap yang mengelilinginya. Konsep pemasaran yang nyeleneh dan berlebihan ini sejalan dengan identitas franchise Scary Movie yang selama ini dikenal gemar memparodikan berbagai fenomena budaya populer.

Film Scary Movie 6 dijadwalkan tayang di bioskop pada 5 Juni 2026 mendatang, Scary Movie 6 ini mengambil latar 26 tahun setelah kelompok “Core Four” berhasil lolos dari kejaran pembunuh bertopeng yang sangat mirip dengan Ghostface. Namun, ketenangan mereka tidak berlangsung lama karena kali ini mereka kembali menjadi target sang pembunuh. Bersamaan dengan itu, berbagai franchise dan waralaba film horor populer juga tak luput dari sasaran parodi film ini.

Scary Movie 6 akan menghadirkan parodi terhadap berbagai tren perfilman horor modern, mulai dari reboot, remake, requel, prekuel, sekuel, spin-off, horor bergengsi (elevated horror), hingga kisah asal-usul karakter, dan film-film bertema legacy.

Sesuai dengan gayanya, dalam Scary Movie 6 tidak akan klise yang aman dari sindiran, tidak akan ada batas yang tidak dilanggar, dan keluarga Wayans kembali dengan humor satire mereka yang berani untuk mengolok-olok berbagai fenomena budaya populer, termasuk tren cancel culture.

Terkait film-film yang diparodikan, mengutip dari Meristation, terdapat sejumlah film-film horor terbaru yang akan diparodikan dalam Scary Movie 6, seperti film ‘Sinners’ karya Ryan Coogler yang telah dinominasikan Oscar. Kedua, terdapat film ‘Weapons’ karya Zach Cregger, sebuah film klasik modern dalam genre ini yang dengan cepat memikat penonton. Ketiga, film ‘A Quiet Place’, yang sudah memiliki tiga sekuel dan telah mapan sebagai saga dalam horor modern.

Sejak film pertamanya yang dirilis pada tahun 2000, franchise Scary Movie semakin dikenal sebagai pelopor gelombang film parodi yang sempat mendominasi produksi Hollywood selama bertahun-tahun.

Setelah dinilai kehilangan daya tarik pada beberapa sekuel terakhirnya, kembalinya keluarga Wayans dalam Scary Movie 6 diharapkan dapat mengembalikan kesegaran dan identitas yang pernah membuat franchise ini begitu populer di kalangan penggemar film komedi horor.

Bisnis.com, JAKARTA — Rumah produksi MD Pictures bersama Umbara Brothers akan me-remake film horor populer Korea Selatan Gonjiam: Haunted Asylum. Versi Indonesia dari film tersebut berjudul 402 Rumah Sakit Angker Korea dan dijadwalkan tayang di bioskop pada 9 Juli 2026.

Gonjiam: Haunted Asylum merupakan film horor supranatural asal Korea Selatan yang dirilis pada 2018. Film ini menggunakan gaya found footage, yakni teknik pengambilan gambar yang dibuat seolah-olah direkam menggunakan kamera amatir.

Ceritanya mengikuti sekelompok kreator konten YouTube yang memasuki rumah sakit jiwa terbengkalai untuk melakukan siaran langsung, sebelum akhirnya mengalami berbagai kejadian mengerikan.

Versi Indonesia diklaim akan menghadirkan perspektif serta sentuhan baru yang membedakannya dari film aslinya. Melalui trailer dan poster resmi yang telah dirilis, penonton diperlihatkan cuplikan penelusuran tempat angker dengan atmosfer yang menegangkan.

Sutradara Anggi Anggara menyebut film ini tetap mempertahankan nuansa mencekam dan misterius seperti versi aslinya, namun dengan sejumlah pembaruan, terutama dari sisi teknis produksi yang cukup kompleks.

Ia mengaku memiliki kedekatan personal dengan film aslinya. Menurutnya, Gonjiam merupakan salah satu film horor favoritnya sehingga tim produksi berusaha memberikan upaya maksimal agar hasil remake ini dapat memenuhi bahkan melampaui ekspektasi para penggemar.

Film ini mengisahkan sekelompok content creator asal Indonesia yang dikenal sebagai Para Pencari Hantu. Mereka berkolaborasi dengan kreator kakak-beradik Soul Sisters, serta dua orang yang telah lama tinggal di Korea Selatan.

Bersama-sama, mereka melakukan penelusuran langsung ke sebuah rumah sakit terbengkalai yang dikenal sebagai salah satu lokasi paling angker di Korea Selatan, dengan target meraih tiga juta penonton saat siaran langsung.

Tokoh-tokohnya—Juna, Adit, Bara, Arum, Yuri, Tyas, dan Daeho—awalnya hanya mengejar popularitas instan. Namun ketika kamera mulai merekam, suasana di rumah sakit tersebut berubah drastis menjadi jauh lebih mencekam dan penuh teror.

Bisikan misterius mulai terdengar, bayangan bergerak di kegelapan, hingga satu per satu peralatan teknis mereka mengalami gangguan. Situasi yang awalnya dirancang sebagai hiburan berubah menjadi teror nyata yang mengancam keselamatan mereka.

Terjebak di dalam bangunan dengan masa lalu kelam, mereka akhirnya menyadari bahwa entitas yang menghuni tempat tersebut benar-benar ada dan mulai memburu mereka satu per satu. Dalam kondisi itu, upaya untuk keluar hidup-hidup menjadi satu-satunya “konten” paling berharga yang harus mereka perjuangkan.

Selain premis cerita, aspek teknis produksi juga menjadi daya tarik tersendiri. Sang sutradara mengungkapkan tim produksi menggunakan total 28 kamera dengan metode pengambilan gambar yang tidak biasa untuk menciptakan kesan visual yang lebih realistis dan intens.

Film ini turut dibintangi sejumlah aktor, antara lain Arbani Yasiz, Saputra Kori, Elang El Gibran, Jang Hansol, Diandra Agatha, Lea Ciarachel, serta Aylena Fusil. Kehadiran para pemeran tersebut diharapkan dapat memperkuat karakter sekaligus atmosfer cerita dalam film ini.

Bisnis.com, JAKARTA — Ada kalanya yang paling menakutkan bukanlah monster di kegelapan, melainkan sesuatu yang kembali dari masa lalu dengan wajah yang kita cintai.

Itulah premis mengganggu sekaligus emosional yang diusung dalam The Mummy, film horor supernatural Amerika yang mengguncang layar bioskop sejak April 2026.

Film ini ditulis dan disutradarai oleh Lee Cronin, sosok yang dikenal luas di dunia horor berkat karyanya Evil Dead Rise. Kali ini Cronin bekerja sama dengan dua produser legendaris genre horor, James Wan melalui Atomic Monster serta Jason Blum lewat Blumhouse Productions.

Kolaborasi tiga nama besar ini menjadi sinyal bahwa The Mummy versi 2026 hadir dengan ambisi yang jauh melampaui sekadar reboot nostalgia.

Berbeda drastis dari adaptasi sebelumnya yang cenderung mengusung aksi petualangan penuh kejar-kejaran di padang pasir, Cronin memilih pendekatan yang lebih gelap, intim, dan mengganggu secara psikologis.

Ia menempatkan horor bukan di reruntuhan piramida yang eksotis, melainkan di ruang paling rentan dalam kehidupan manusia: rumah dan keluarga.

Kisah berpusat pada Charlie Cannon, seorang jurnalis yang diperankan Jack Reynor, yang hidupnya runtuh sejak putri kecilnya, Katie, menghilang secara misterius delapan tahun lalu di tengah gurun pasir Kairo. Tak ada jejak, tak ada penjelasan.

Charlie menghabiskan bertahun-tahun hidup dalam bayang-bayang kehilangan yang tak pernah sembuh, ditemani istrinya yang diperankan Laia Costa serta luka yang terus menganga.

Lalu, tanpa peringatan, Katie kembali.

Namun kepulangannya bukanlah akhir dari penderitaan, melainkan awal dari sesuatu yang jauh lebih kelam. Katie, yang kini diperankan Natalie Grace, tidak kembali sebagai gadis kecil yang dahulu pergi.

Ia hadir dalam kondisi seperti mumi hidup yang mengerikan, tubuhnya membawa jejak delapan tahun di alam yang tak seharusnya dijamah manusia. Reuni yang seharusnya menjadi momen paling membahagiakan dalam hidup Charlie berubah menjadi mimpi buruk yang nyata.

Perilaku Katie pun berubah drastis. Ia menunjukkan energi kelam yang sulit dijelaskan, gestur asing yang bukan milik anak yang dulu dikenal, serta kehadiran supernatural yang memicu kejadian-kejadian mengerikan di sekitar keluarga.

Pertanyaan paling menyiksa bagi Charlie pun muncul: apakah sosok di hadapannya masih anak perempuannya, atau sesuatu yang lain yang hanya mengenakan wajahnya?

Di balik teror tersebut tersimpan misteri sebuah sarkofagus berusia 3.000 tahun yang menjadi benang merah antara dunia kuno Mesir dan kutukan yang kini menghantui keluarga Cannon. Elemen ini menambah lapisan mitologi yang kaya tanpa mengorbankan fokus emosional cerita.

Di situlah kekuatan The Mummy versi Cronin terasa. Film ini tidak hanya membangun ketakutan dari sosok monster, melainkan dari cinta orang tua yang membutakan. Trauma, kerinduan, dan ketidakmampuan untuk melepaskan justru menjadi bahan bakar horor sesungguhnya dalam cerita ini.

Bisnis.com, JAKARTA - Film besutan Sutradara Joko Anwar Pengabdi Setan: Origin dijadwalkan tayang pada 2027.

Film ini dikabarkan akan mengisi kekosongan cerita yang ada pada dua film Pengabdi Setan sebelumnya yang tayang pada 2017 dan 2022.

Adapun pengumuman film horor baru ini dilakukan melalui teaser yang ditayangkan sebelum penayangan film Ghost in the Cell.

Pada pemutaran film Ghost in the Cell, terdapat kejutan menarik yang disisipkan untuk penonton. Joko Anwar memberikan bocoran poster Pengabdi Setan 3 yang akan tayang pada 2027.

"Pengabdi Setan 2 Origin di Bioskop 2027," tulis poster tersebut.

Disinyalir, Pengabdi Setan 3: Origin akan membawa asal-usul tentang kisah awal tentang dua film sebelumnya.

Pengabdi Setan menceritakan kisah seorang ibu yang dirawat di sebuah rumah tua. Penyakit yang diderita sang ibu ternyata menyimpan misteri menyeramkan.

Dalam sakitnya, ibu dan keluarga tersebut diteror oleh segerombolan setan yang menginginkan nyawa.

Kemudian pada film kedua yakni Pengabdi Setan 2: Communion melanjutkan kisah keluarga yang berhasil keluar ke rumah baru.

Ternyata dalam perjalanannya menciptakan kisah baru, keluarga tersebut masih diteror oleh kawanan setan yang mengincar nyawa mereka.

Bisnis.com, JAKARTA - Aku Harus Mati baru-baru menjadi perbincangan hangat di media sosial karena poster film yang dinilai kurang pantas.

Film horor tersebut menuai kontroversi setelah iklan yang dipajang di baliho di sejumlah kota mendapat kritik dari netizen.

Di media sosial, film yang ditulis oleh Aroe Ama ini dinilai tak bagus dilihat untuk seseorang yang memiliki gangguan jiwa. Judul "Aku Harus Mati" dengan gambar seram dinilai dapat memicu lonjakan emosional bagi seorang yang tidak stabil secara mental.

IDAI ikut berkomentar

Setelah ramai dibicarakan publik di medsos, Ikatan Dokter Anak Indonesia (IDAI) juga menyampaikan bahwa baliho promosi film horor "Aku Harus Mati" bisa berdampak buruk pada kesehatan mental anak dan remaja, terutama mereka yang sudah memiliki kerentanan psikologis.

Ketua Umum Pengurus Pusat IDAI dr. Piprim Basarah Yanuarso menyampaikan bahwa sekitar 10 persen remaja mengalami gangguan kesehatan mental. Pada remaja dengan kerentanan psikologis seperti mereka, baliho film semacam "Aku Harus Mati" bisa memunculkan gagasan yang membahayakan.

"Kalau yang depresi berat, kemudian melihat banner itu, bisa jadi ada afirmasi untuk bunuh diri pada dirinya," kata dr. Piprim dikutip dari Antaranews, Selasa (7/4).

Ia juga menjelaskan bahwa judul film dan baliho dengan kalimat dan pilihan diksi semacam itu dapat menimbulkan kebingungan pada anak-anak.

"Anak-anak bisa bertanya, kenapa harus mati, sementara mereka diajarkan untuk semangat dan berprestasi. Bagi anak-anak dengan gangguan kesehatan mental, ini bisa sangat berbahaya dampaknya," katanya.

Gubernur DKI Nilai Poster Sensitif

Sejalan dengan itu, Gubernur DKI Jakarta Pramono Anung Wibowo ikut angkat bicara terkait penurunan baliho film “Aku Harus Mati” yang dinilai sensitif bagi masyarakat, terutama bagi pengidap depresi dan gangguan kejiwaan.

Dirinya menilai pemasangan materi iklan yang sensitif tidak boleh terulang kembali karena dapat mengganggu masyarakat.

“Yang seperti ini hanya untuk menarik publik kemudian memasang iklan yang sensitif, dan ini berdampak bagi masyarakat, maka ini tidak boleh terulang kembali,” kata Pramono di kawasan Jakarta Pusat, Senin (6/4).

Pemerintah Provinsi DKI Jakarta juga berkoordinasi dengan Komisi Penyiaran Indonesia (KPI) DKI Jakarta terkait hal tersebut.

Tak hanya itu, Pramono mengatakan dirinya sudah meminta Satuan Polisi Pamong Praja (Satpol PP) untuk menurunkan baliho tersebut.

“Saya sudah mendapatkan laporan dari wakil koordinator staf khusus dan Kepala Dinas Diskominfotik. Kemudian di lapangannya kami sudah melakukan koordinasi dengan KPI DKI Jakarta dan Satpol PP, termasuk biro iklan, baliho tersebut sudah kami turunkan,” jelas Pramono.

Klarifikasi Produser Aku Harus Mati

Produser film "Aku Harus Mati" Iwet Ramadhan memberikan klarifikasi penurunan materi iklan tersebut bukan karena adanya tekanan.

Namun, lanjutnya, karena memang sudah sesuai dengan jadwal strategi pemasaran yang telah disusun.

Meskipun billboard tersebut menuai respons beragam, pihak rumah produksi menegaskan bahwa mereka tetap memegang teguh aturan yang berlaku.

Iwet menyatakan seluruh materi promosi termasuk desain billboard yang kontroversial, telah melewati proses penilaian resmi dari lembaga pemerintah sebelum dipasang ke publik.

Sinopsis Aku Harus Mati

Adapun diketahui, film dengan judul Aku Harus Mati memiliki genre horror yang mengikuti kisah Mala (Hana Saraswati), seorang yatim piatu. Namun seiring tumbuh kembangnya, ia terjebak dalam gaya hidup hedonistik.

Ia pun kerap mengejar kemewahan hingga akhirnya terjerumus dalam lingkaran utang pinjaman online (pinjol) dan paylater.

Mala yang putus asa, kemudian memutuskan kembali ke panti asuhan tempat ia dibesarkan dan bertemu kembali dengan sahabat masa kecilnya yang bernama Tiwi (Amara Sophie) dan Nugra (Prasetya Agni), serta Ki Jago (Bambang Paningron).

Saat tiba di sana, bukan ketenangan yang ia dapatkan. Ia justru mendapat kejutan dengan mata batinnya yang tiba-tiba secara misterius.

Dirinya pun harus menghadapi kenyataan kelam tentang asal-usulnya, termasuk perjanjian iblis yang mengorbankan orang-orang terdekat demi kesuksesan.

Bisnis.com, JAKARTA - Sinema horor Indonesa kembali menyuguhkan tontonan baru. Film Warung Pocong bakal menyapa publik lewat potret sosial masyarakat dengan balutan komedi horor. Warung Pocong dijadwalkan tayang di bioskop pada 9 April 2026.

Warung Pocong bercerita tentang tiga pemuda yang tengah terjebak masalah keuangan. Syahdan mereka menerima tawaran pekerjaan untuk menjaga sebuah warung. Namun, pekerjaan tersebut justru membawa mereka pada teror mistis yang tak terduga.

Kendati horor, film ini digadang tetap memiliki pesan. Salah satunya untuk menjaga kewarasan di tengah tekanan hidup. Termasuk mengajak penonton agar tidak gegabah dalam mengambil keputusan saat berada dalam situasi sulit.

Sutradara Bendolt mengatakan Warung Pocong ingin memotret isu sosial yang relevan dengan kondisi masyarakat. Karakter-karakter dalam film juga digambarkan sedang menghadapi persoalan ekonomi dan tekanan hidup.

"Cerita di film ini sangat dekat dengan kehidupan sehari-hari, terutama tentang masalah ekonomi yang sering dialami anak muda, namun dikemas dengan pendekatan yang fun,” paparnya saat konferensi pers di Jakarta, Rabu (1/4/26).

Dari sisi produksi, Eko Supriyanto juga melihat film ini memiliki peluang di tengah persaingan industri film yang semakin ketat. Dia menyebut saat ini film Indonesia sangat beragam. Karena itu, dibutuhkan pendekatan berbeda agar bisa menonjol.

Eko menilai kekuatan Warung Pocong ada pada perpaduan genre dan pemain. Dia bahkan menyebut film ini sebagai “film Avengers” karena menggabungkan kekuatan aktor horor dan komika. “Mudah-mudahan dengan ramuan ini filmnya bisa diterima masyarakat dan mendapatkan penonton yang banyak,” ujarnya.

Pendekatan komedi dalam film ini juga dirancang tidak biasa. David Nurbianto sebagai comedy consultant menjelaskan bahwa humor tidak bergantung pada dialog. Komedi justru dibangun dari situasi dan ekspresi para pemain.

David menyebut gaya komedi yang diusung cenderung subtil. “Pak Bendolt tidak mau terlalu banyak main verbal, tapi di situasi dan ekspresi, jadi mukanya yang berbicara,” katanya. Dia menambahkan bahwa seluruh elemen komedi sudah dikunci sejak tahap pengembangan naskah.

Tiga pemeran utama juga menjadi penggerak utama komedi situasional tersebut. Mereka adalah Fajar Nugra, Sadana Agung, dan Randhika Djamil. Dikenal sebgai komika, ketiganya menghadirkan karakter yang berangkat dari realitas sosial.

Sadana Agung mengungkapkan bahwa karakter yang dia perankan dekat dengan kondisi ekonomi masyarakat. Dia menilai banyak orang bisa merasa relate dengan situasi tersebut. “Kalau lagi kena masalah jangan langsung ambil keputusan, harus lebih hati-hati dan tenang,” ujarnya.

Sementara itu, Randhika Djamil mengaku memiliki pengalaman pribadi yang serupa dengan karakternya. Dia pernah mengalami penipuan dalam kehidupan nyata. “Gue juga pernah ketipu, jadi kebawa pas main, tinggal ngerecall rasanya,” katanya.

Fajar Nugra juga menyoroti pentingnya observasi dalam membangun karakter. Dia menyebut pengalaman hidup menjadi modal penting dalam berakting. “Aktor itu ketika syuting justru liburan, tapi ketika libur kita kerja untuk observasi,” ungkapnya.

Bisnis.com, JAKARTA — Menonton film saat libur Lebaran bisa menjadi pilihan hiburan bagi masyarakat yang ingin menghabiskan waktu bersama keluarga di bioskop.

Sejumlah film dari berbagai genre, mulai dari horor, drama keluarga, animasi hingga film aksi Bollywood dijadwalkan tayang di bioskop pada pertengahan Maret 2026.

Beberapa film Indonesia juga hadir dengan cerita yang beragam sehingga bisa dinikmati berbagai kalangan.

Berikut film yang dapat menjadi pilihan tontonan selama libur Lebaran.

1. Danur: The Last Chapter

Film horor yang diproduseri Manoj Punjabi ini kembali mengangkat kisah Risa yang dikenal memiliki kemampuan berkomunikasi dengan makhluk gaib.

Setelah lama berusaha menutup diri dari dunia supranatural, kehidupannya berubah ketika adiknya mulai menunjukkan sikap tidak biasa menjelang pernikahan.

Kejadian-kejadian aneh pun kembali menghampiri Risa hingga dia merasa ada pesan yang ingin disampaikan oleh teman-teman hantunya. Film ini dijadwalkan mulai tayang di bioskop pada 18 Maret 2026.

2. Tunggu Aku Sukses

Film produksi Gope T. Samtani ini akan mulai tayang di bioskop pada 18 Maret 2026 dengan cerita yang dekat dengan kehidupan banyak orang saat Lebaran.

Kisahnya mengikuti Arga, pemuda yang sudah lama menganggur dan sering dibandingkan dengan sepupu-sepupunya yang lebih mapan.

Tekanan keluarga membuat Arga berusaha keras mencari pekerjaan agar bisa membuktikan dirinya mampu sukses. Di saat yang sama, dia juga harus membantu adiknya yang terancam gagal kuliah serta menghadapi tuntutan sang kekasih untuk segera menikah.

3. Senin Harga Naik

Disutradarai oleh Dinna Jasanti, film ini mengangkat konflik antara ibu dan anak yang terpisah karena perbedaan pandangan hidup. Mutia memilih pergi dari rumah demi membuktikan bahwa dia bisa meraih kesuksesan dengan caranya sendiri.

Cerita berubah ketika pekerjaannya di perusahaan properti justru berkaitan dengan usaha roti legendaris milik keluarganya. Film drama keluarga ini mulai hadir di bioskop pada 18 Maret 2026.

4. Pelangi di Mars

Penonton dapat menyaksikan film fiksi ilmiah ini di bioskop mulai 18 Maret 2026. Disutradarai oleh Upie Guava, film ini menghadirkan cerita masa depan saat Bumi mengalami krisis air yang mengancam kehidupan manusia.

Tokoh Pelangi yang lahir di Mars memulai petualangan untuk menemukan mineral langka yang diyakini dapat menyelamatkan masa depan Bumi. Perjalanannya semakin menegangkan karena sebuah korporasi besar juga berusaha menguasai sumber daya tersebut.

5. Suzzanna: Santet Dosa di Atas Dosa

Film horor garapan Azhar Kinoi Lubis ini menghadirkan cerita balas dendam yang dipenuhi unsur mistis. Suzzanna memutuskan mempelajari ilmu santet setelah ayahnya meninggal akibat perbuatan penguasa desa yang kejam.

Di tengah rencana balas dendam tersebut, dia justru bertemu seorang pria yang membuatnya mempertimbangkan kembali pilihannya. Film ini dijadwalkan menghantui layar bioskop pada 18 Maret 2026.

6. Na Willa

Pada 18 Maret 2026, film keluarga karya sutradara Ryan Adriandhy ini mulai diputar di bioskop. Ceritanya mengikuti kehidupan Willa, seorang anak kecil yang melihat lingkungan tempat tinggalnya sebagai dunia yang penuh keajaiban.

Namun suasana berubah ketika teman-temannya satu per satu mulai masuk sekolah. Dari situ Willa perlahan belajar bahwa tumbuh besar berarti menerima perubahan dalam hidupnya.

7. Dhurandhar: The Revenge

Film Bollywood ini dijadwalkan tayang di bioskop pada 19 Maret 2026.

Disutradarai oleh Aditya Dhar, cerita bermula pada Hamza yang awalnya menjalankan misi untuk negaranya.

Lalu situasi berubah ketika konflik geng dan pejabat korup membuat misinya berkembang menjadi perang pribadi yang penuh kekerasan di jalanan Lyari.

Bisnis.com, JAKARTA — Studio film Paramount Pictures resmi menyiapkan film ketiga dari waralaba horor populer A Quiet Place. Sekuel terbaru bertajuk A Quiet Place Part III itu dijadwalkan tayang di bioskop pada 30 Juli 2027.

Dua bintang utama, Emily Blunt dan Cillian Murphy, dipastikan kembali setelah menandatangani kontrak untuk melanjutkan peran mereka. Selain itu, Millicent Simmonds dan Noah Jupe juga akan kembali bergabung.

Film ini juga akan menghadirkan sejumlah wajah baru, termasuk Jack O’Connell, Jason Clarke, dan Katy O’Brian.

Di balik layar, John Krasinski kembali mengambil peran penting sebagai penulis, produser, sekaligus sutradara. Pengumuman mengenai proyek ini disampaikan Krasinski melalui media sosial pada awal pekan ini.

Produksi film akan digarap oleh rumah produksi Sunday Night Productions milik Krasinski bersama Allyson Seeger, bekerja sama dengan Platinum Dunes yang selama ini turut membangun waralaba tersebut.

Sejak debutnya pada 2018, seri A Quiet Place berkembang menjadi salah satu franchise horor paling sukses secara komersial. Film pertama yang disutradarai Krasinski mencuri perhatian saat tayang perdana di festival South by Southwest dan mencatat pembukaan box office lebih dari US$50 juta.

Secara keseluruhan, film itu meraih sekitar US$341 juta secara global serta mendapatkan nominasi Oscar untuk kategori penyuntingan suara.

Kesuksesan itu berlanjut melalui A Quiet Place Part II yang dirilis pada 2021 setelah sempat tertunda akibat pandemi. Film tersebut membantu menghidupkan kembali industri bioskop dengan pendapatan pembukaan sekitar US$57 juta pada akhir pekan Memorial Day di Amerika Serikat, dan menutup penayangan dengan pendapatan hampir US$300 juta di seluruh dunia serta nominasi BAFTA untuk tata suara terbaik.

Waralaba ini juga diperluas melalui film prekuel A Quiet Place: Day One yang dibintangi Lupita Nyong’o dan Joseph Quinn. Film yang mengambil latar kehancuran New York City akibat invasi makhluk asing itu mencatat debut US$52 juta dan akhirnya mengumpulkan sekitar US$262 juta secara global.

Secara keseluruhan, tiga film dalam franchise ini telah menghasilkan lebih dari US$900 juta di box office dunia, menjadikannya salah satu seri horor modern paling sukses dalam satu dekade terakhir.

Bisnis.com, JAKARTA - Status sosial, privilese, jabatan, pekerjaan, kekayaan, dan pertemanan, seakan jadi kombinasi penting untuk bertahan hidup sebagai manusia modern. Alam liar akan merontokkan itu semua, memaksa pribadi membuka wataknya yang paling murni.

Film terbaru Sam Raimi bertajuk Send Help yang telah tayang di bioskop seantero Indonesia baru-baru ini, seakan meramu tema tersebut menuju titik paling ekstrem dalam koridor horor-triler, bertabur komedi gelap yang penuh plot-twist menghibur.

Praktis, karya terbaru dari sutradara yang dikenal meracik The Evil Dead dan trilogi Spider-Man era Tobey Maguire ini pun seperti akumulasi kemampuan khasnya selama berkarier: membuat adegan penuh luka dan darah yang mampu memancing decak kagum penonton, bahkan gelak tawa lewat punchline tak tertebak.

Bermula dari gambaran kehidupan menyedihkan Linda Liddle (Rachel McAdams) sebagai sosok karyawati culun dan serba canggung, tapi sebenarnya cemerlang dalam pekerjaan. Bahkan, dia sempat dijanjikan akan naik jabatan ke posisi manajerial.

Sayangnya, bos lama Linda telah tiada. Perusahaan berganti rezim, dipimpin oleh anak manja Si Bos, Bradley Preston (Dylan O'Brien) yang kelewat elite, menyebalkan, penuh kolusi.

Kehidupan kantor modern yang penuh tipu daya dan pencitraan palsu pun seakan kelewat kejam buat Linda. Dia jadi pihak yang kalah dalam habitat ini.

Lantas, selepas konflik perdana yang berlatar kehidupan culun Linda sudah begitu mengena sampai penonton iba, cerita sesungguhnya baru akan dimulai ketika pesawat perjalanan bisnis yang ditumpanginya bersama para bos mengalami kecelakaan.

Pesawat jatuh di pedalaman Thailand, lantas hanya Linda dan Bradley yang hidup. Keduanya terpaksa bertahan hidup di alam liar.

Menariknya, Linda si culun ternyata jago survival. Bingkai film bahkan sampai menggambarkannya sebagai sosok yang begitu cantik. Memanfaatkan pesona Rachel McAdams yang diputar ke titik maksimal.

Habitat alam liar pun membuat Linda menang. Bradley si bos manja jadi pihak yang kalah.

Sampai di situ, film seakan berjalan ke arah genre balas dendam. Tapi jangan tertipu, plot-twist Raimi baru dimulai dari sini.

Kehebatan McAdams pun mulai menonjol. Kadang bisa seperti bidadari, punya sosok keibuan, pasangan yang baik, tapi juga sebaliknya, berani, petualang hebat, bahkan licik dan dominan. Watak misterius lain yang diciptakan dari alam mulai terbuka.

Hal itu turut membuat performa McAdams begitu apik, sebab seperti bisa menjelma berbagai karakter hanya dalam satu film.

Alhasil, film yang ditulis Damian Shannon dan Mark Swift ini penuh dengan ambiguitas moral. Batas antara protagonis dengan antagonis pun begitu tipis. Raimi bahkan mengakui terang-terangan kalau ingin membuat film semacam ini sejak dahulu.

"Saya ingin membuat penonton awalnya sangat iba ke protagonis, kemudian mulai bergeser iba ke antagonis. Tapi kemudian kita balik lagi di tengah-tengah, lalu dibalik lagi jelang akhir, dan kita balik-balik terus sampai benar-benar kabur. Pasti seru, dan ternyata naskah ini punya kekuatan mewujudkan itu," ungkap Raimi dalam sebuah wawancara daring.

Fakta menariknya, latar tempat syuting film ini memang berada di pulau terpencil, melengkapi cerita apik menjadi semakin autentik.

Pada akhirnya, Send Help bisa menjadi salah satu film rekomendasi para pencinta kisah triler-misteri dengan plot twist seru dan kejutan jumpscare tak terduga, sehingga asyik buat ditonton bersama kolega selepas penat bekerja.

Bisnis.com, JAKARTA - Film horor 28 Years Later kembali berlanjut lewat sekuel terbaru berjudul 28 Years Later: The Bone Temple. Dijadwalkan tayang pada 16 Januari 2026, film ini menghadirkan babak baru dari semesta pascawabah dengan pendekatan yang lebih gelap dan sarat nuansa psikologis.

Disutradarai Nia DaCosta, The Bone Temple, akan menggeser fokus cerita ke generasi baru penyintas. Kisahnya mengikuti Spike, bocah 12 tahun yang hidup bersama ayahnya, Jamie, di wilayah aman Holy Island.

Syahdan, untuk pertama kalinya, Spike dan Jamie meninggalkan zona perlindungan mereka demi berburu ke daratan. Perjalanan ini membuka mata Spike pada realitas dunia luar yang jauh lebih brutal dari yang pernah ia bayangkan.

Di tengah perjalanan, Spike mendengar tentang Alpha, varian virus yang telah berevolusi menjadi lebih mematikan, serta sosok misterius Dr. Kelson, penyintas yang diyakini memiliki kemampuan menyembuhkan ibunya, Isla, yang sakit parah.

Sutradara Nia DaCosta menyebut proses pembuatan film ini sebagai “salah satu pengalaman membuat film terbaik” dalam kariernya. Ia mengaku merasa terhormat bisa masuk ke dunia 28 Years Later bersama Alex Garland dan Danny Boyle.

Selama produksi, DaCosta juga mendapat keleluasaan kreatif yang signifikan dari Boyle dan Garland. Menurutnya, kebebasan itu penting untuk menghadirkan nuansa baru tanpa menghilangkan ruh cerita aslinya.

“Kesulitannya hanya bersifat praktis, misalnya saya syuting tiga minggu setelah Danny menyelesaikan syuting, sehingga ada beberapa tumpang tindih karakter dan lokasi,” kata DaCosta, dikutip dari GamesRadar.

Dalam trailer yang dirilis Sony Pictures, tergambar konflik Spike dengan kultus Sir Jimmy Crystal, serta hubungan rumitnya dengan Dr. Kelson. Cuplikan ini menegaskan bahwa ancaman terbesar kini bukan hanya infeksi, tetapi juga kekacauan dan kebrutalan manusia.

Sejumlah reaksi awal dalam gala screening menunjukkan sambutan positif. Banyak kritikus dan penonton awal menyebut The Bone Temple sebagai sekuel yang “layak” dan mampu memperluas dunia waralaba, sekaligus menjembatani kisah menuju triloginya.

Para pengamat memprediksi 28 Years Later: The Bone Temple berpotensi menjadi salah satu fenomena horor utama pada awal 2026. Daya tariknya bukan hanya pada kekuatan franchise, tetapi juga pada pendekatan naratif yang menempatkan konflik kemanusiaan sebagai pusat cerita.

Bagi penggemar horor dan semesta 28 Days Later, film ini menjadi salah satu tontonan yang patut dinanti awal tahun ini. Sebuah babak baru yang menjanjikan kengerian, ketegangan psikologis, dan dilema moral di tengah dunia yang semakin berantakan.