Bisnis.com, JAKART - Festival Film Indonesia 2026 resmi diluncurkan di Jakarta dengan semangat baru. Pada tahun ini, ajang penghargaan tertinggi bagi insan perfilman Indonesia tersebut mengusung tema Askala Karya Sinema Indonesia.

Istilah Askala (askara) sendiri diambil dari bahasa Sanskerta yang memiliki makna cahaya. Filosofi tersebut menjadi landasan tema FFI 2026. Sinema dipandang tidak hanya hadir sebagai tontonan di layar, tetapi juga sebagai karya yang mampu hidup dalam ingatan, membentuk perspektif, serta menghubungkan pengalaman antargenerasi.

Menteri Kebudayaan, Fadli Zon, mengatakan tema FFI 2026 mengandung makna filosofis yang mendalam. Menurutnya, jauh sebelum sinema hadir dalam bentuk layar, esensinya telah lahir melalui cahaya. Dalam konteks ini, cahaya tidak hanya dipahami sebagai elemen teknis dalam sinematografi, melainkan juga sebagai simbol pengetahuan, harapan, dan ingatan yang memberi bentuk pada sebuah cerita serta menghidupkan imajinasi.

Menurut Fadli, tema tersebut menegaskan peran sinema sebagai medium yang tidak hanya merekam realitas, tetapi juga menyimpan jejak sejarah, budaya, dan pengalaman kolektif masyarakat. Melalui karya-karya film, berbagai kisah tentang bangsa terus diwariskan dan tetap relevan bagi generasi berikutnya.

"Melalui film, pengalaman masyarakat direkam, keberagaman budaya dirayakan, dan nilai-nilai kemanusiaan diwariskan pada generasi berikutnya," kata Fadli Zon dalam keterangan tertulisnya, Kamis, (18/6/2026)

Ketua Umum Komite FFI, Ario Bayu, optimistis penyelenggaraan FFI 2026 akan berlangsung semarak. Menurutnya, perkembangan industri perfilman nasional dalam satu tahun terakhir menunjukkan tren yang menggembirakan dan itu menjadi modal penting bagi penyelenggaraan festival tahun ini.

Dia menilai kemajuan tersebut terlihat dari meningkatnya jumlah film Indonesia yang hadir di bioskop dengan beragam tema dan genre. Pada saat yang sama, minat masyarakat untuk menonton film karya anak bangsa juga terus menunjukkan pertumbuhan, mencerminkan semakin kuatnya apresiasi publik terhadap perfilman nasional.

"Kita melihat dua film Indonesia tahun lalu berhasil menembus lebih dari 10 juta penonton. Bagi saya, ini bukan sekadar soal angka. Ini adalah tanda bahwa penonton Indonesia semakin percaya pada cerita-cerita yang lahir dari negeri ini," imbuhnya.

Menurutnya, perkembangan bioskop dan platform streaming berjalan beriringan dalam memperkaya pilihan hiburan bagi masyarakat. Jika platform streaming berperan memperluas jangkauan akses terhadap berbagai karya film, bioskop tetap memiliki keunggulan sebagai ruang yang menawarkan pengalaman menonton bersama yang khas dan sulit tergantikan.

FFI 2026 juga memperkenalkan dua Duta FFI yang akan menjadi wajah festival sepanjang tahun ini. Mereka adalah Nirina Zubir dan Morgan Oey. Keduanya dipilih karena kiprah dan prestasi yang telah ditorehkan di industri perfilman nasional, serta dinilai mampu mewakili semangat yang ingin disebarluaskan melalui festival tahun ini.

Dengan peluncuran ini, pendaftaran FFI 2026 juga resmi dibuka. Proses pendaftaran berlangsung mulai 18 Juni hingga 31 Agustus 2026 melalui laman resmi Festival Film Indonesia. Setelah itu, tahapan seleksi dan penjurian akan dimulai pada 1 September 2026 dan berlanjut hingga puncak acara Malam Anugerah Piala Citra FFI 2026 yang dijadwalkan berlangsung pada 20 November 2026.

Pemkot Denpasar juga menaruh perhatian pada pengembangan sumber daya manusia kreatif sebagai fondasi utama pariwisata berkelanjutan

Denpasar (ANTARA) - Pemerintah Kota Denpasar mendorong ajang Bali International Film Festival 2026 atau Balinale menjadi magnet wisata yang mampu menarik kunjungan wisatawan berkualitas ke Ibu Kota Provinsi Bali itu.

Sekretaris Daerah Kota Denpasar I Gusti Ngurah Eddy Mulya di Denpasar, Sabtu, mengatakan festival film internasional memiliki nilai strategis dalam mendukung penguatan sektor pariwisata, khususnya dalam menjaring segmen wisatawan yang lebih selektif dan berorientasi pada pengalaman budaya.

Ia menilai, Balinale tidak hanya menghadirkan hiburan, tetapi juga membuka ruang interaksi lintas budaya, pertukaran gagasan, serta apresiasi terhadap karya seni sinema dari berbagai negara.

“Wisatawan yang datang bukan hanya untuk menikmati pantai dan kuliner, tetapi juga mencari pengalaman budaya dan kreativitas. Ini yang ingin kita dorong di Denpasar,” ujarnya.

Eddy Mulya menegaskan, Pemkot Denpasar menargetkan peningkatan kualitas pariwisata, bukan sekadar jumlah kunjungan wisatawan.

Karena itu, keberadaan event internasional seperti Balinale dinilai sejalan dengan upaya pemerintah dalam membangun citra destinasi berbasis budaya dan kreativitas.

Lebih lanjut, ia menekankan komitmen pemerintah daerah untuk terlibat aktif dalam mendukung ekosistem industri kreatif di Kota Denpasar.

Pemkot, kata dia, tidak ingin hanya menjadi penonton, melainkan hadir sebagai mitra strategis bagi pelaku industri kreatif dan komunitas seni.

Dukungan tersebut juga diarahkan untuk memperkuat kawasan Sanur sebagai ruang budaya dan pusat kreativitas yang mampu menjadi tuan rumah berbagai perhelatan internasional.

Selain itu, Pemkot Denpasar juga menaruh perhatian pada pengembangan sumber daya manusia kreatif sebagai fondasi utama pariwisata berkelanjutan.

“Investasi terbaik adalah pada sineas muda, seniman, dan komunitas budaya yang menjadi penggerak ekosistem kreatif,” kata Eddy Mulya.

Sementara itu, Festival Director Balinale Deborah Gabinetti menjelaskan rangkaian “Road to Balinale 2026” menjadi wadah pertemuan antara komunitas lokal dan pelaku industri kreatif.

Kegiatan tersebut dirancang untuk memperkuat jejaring dan kolaborasi dalam suasana santai yang melibatkan insan perfilman, pelaku industri kreatif, hingga pegiat budaya.

Balinale Ke-19 dijadwalkan berlangsung pada 1-7 Juni 2026 dengan menghadirkan sekitar 100 film dari 35 negara.

Festival ini juga akan menampilkan berbagai program pengembangan talenta global, termasuk “Art of the Score” yang dikembangkan bersama The Juilliard School.

Melalui rangkaian kegiatan tersebut, Pemkot Denpasar berharap Balinale mampu memberikan dampak nyata dalam meningkatkan daya tarik wisata sekaligus memperkuat posisi Denpasar sebagai kota budaya dan kreatif.

Pewarta: Rolandus Nampu
Editor: Sambas
Copyright © ANTARA 2026

Bisnis.com, JAKARTA — Setelah berkeliling ke sejumlah festival ternama berskala global,Ikatan Darahakhirnya bersiap pulang dan menyapa penontonnya di bioskop Indonesia. Film garapan sutradara Sidharta Tata ini pun masuk dalam jajaran film laga yang paling dinantikan oleh sinefil (sebutan untuk pencinta film) tahun ini.
Sejak akhir tahun lalu, film produksi Uwais Pictures ini sudah mencuri perhatian karena mendapatkan kesempatan melakukan world premier di Fantastic Fest, Amerika Serikat. Festival ini punya reputasi bagus yang berfokus pada film-film genre seperti horor, fantasi, fiksi ilmiah, aksi, dan film-film fantastis.
Perbincangan tentangIkatan Darahsemakin menguat setelah film ini masuk dalam program kompetisi di Jogja-NETPAC Asian Film Festival 2025. Dalam ajang tersebut, film ini berhasil meraih penghargaan Best Production Design, yang turut mendorong namanya kian diperhitungkan.
Secara cerita, film ini akan mengikuti perjalanan Mega yang diperankan Livi Ciananta, seorang mantan atlet pencak silat yang kini bekerja sebagai pramusaji. Hidupnya berubah drastis ketika ia harus turun tangan menyelamatkan sang kakak, Bilal, yang diperankan Derby Romero.
Bilal menjadi incaran para gangster setelah terjerat utang dan terlibat dalam insiden pembunuhan yang tidak disengaja. Situasi tersebut menyeret keduanya ke dalam pusaran konflik yang berbahaya. Kondisi ini lantas memaksa Mega kembali mengandalkan kemampuan yang pernah ia tinggalkan.
Namun, situasi makin tak terkendali. Perburuan yang tak henti membuat mereka terjebak di sebuah kampung yang seluruh akses keluarnya telah dikuasai oleh para gangster. Dalam kondisi terdesak, Mega dan Bilal harus bekerja sama untuk meloloskan diri, meski setiap langkah yang diambil mempertaruhkan nyawa mereka.

Produser Eksekutif Iko Uwais mengatakan film ini bakal punya daya tarik yang berbeda dibanding film laga lainnya. Salah satunya ialah premis ceritanya yang menempatkan perempuan sebagai tokoh utamanya.

"Film Ikatan Darah membuktikan bahwa regenerasi action terjadi dan terus berkembang. Di film ini, tokoh utamanya perempuan, yang biasanya film action didominasi karakter laki-laki," kata Iko dalam keterangan tertulisnya.

Selain itu, sang sutradara dalam film ini, Sidharta Tata, juga tidak hanya menyajikan rangkaian adegan laga yang intens, tetapi juga menghadirkan lapisan emosi yang kuat dalam penceritaannya. Dia meramu aksi dengan dinamika hubungan kakak-adik yang terus diuji oleh situasi, dibayangi masa lalu, serta dihadapkan pada pilihan-pilihan yang tak bisa diubah kembali.
Selain itu, kekuatan lain film ini terletak pada pendekatan aksi laga yang terasa khas Indonesia. Sutradara memilih untuk tidak bergantung pada senjata, melainkan menonjolkan pertarungan tangan kosong yang memaksimalkan karakter tiap tokohnya.
Ikatan Darahjuga menonjol lewat pembangunan dunia yang terasa realistis. Adegan-adegan laga, baik yang bersifat intim maupun kolosal dengan ratusan figuran, ditempatkan di ruang-ruang yang familiar, seperti perkampungan padat dan lorong sempit, yang membuat ketegangan terasa semakin dekat dan nyata.
Hal menarik lainnya, dalam sebuah kesempatan, sang sutradara juga menyebut di film ini, dirinya mencoba menghidupkan elemen pertarungan dalam berbagai hal. Salah satu pendekatan yang menonjol adalah bagaimana kamera turut dilibatkan secara aktif dalam adegan laga, bergerak dinamis seolah ikut terlibat dalam pertarungan.
Film ini akan melibatkan banyak aktor ternama. Selain Livi Ciananta dan Derby Romero, nama-nama besar lain seperti Dimas Anggara, Teuku Rifnu Wikana, Abdurrahman Arif, Ramadhan Ruswadi, Agra Piliang, Ismi Melinda, dan aktris senior Lydia Kandou juga akan terlibat.
Diproduksi oleh Uwais Pictures, film ini turut didukung oleh KG Pictures, Legacy Pictures, dan Raid Rapid Active. Film ini diproduseri oleh CEO Uwais Pictures Ryan Santoso dengan produser eksekutif Iko Uwais, Yentonius Jerriel Ho, dan Yocke Kaseger.
Setelah melakukan world premiere di Fantastic Fest 2025, Amerika Serikat, dan berkompetisi di JAFF, filmIkatan Darahbakal mulai tayang per 30 April 2026 di bioskop Indonesia.

Bisnis.com, JAKARTA — Festival Film Jelek (FFJ) kembali memosisikan diri sebagai ruang alternatif yang inklusif bagi pembuat film di luar arus utama. Festival ini menerima karya tanpa membatasi teknik, medium, maupun tahun produksi.

Dijadwalkan pada 1–3 Mei 2026 di Teater Utan Kayu, FFJ akan memutar film pendek pilihan sineas Tanah Air. Pada edisi keduanya, festival ini menerima 270 film yang dikurasi ke dalam enam program utama.

Penggagas FFJ Juan Hendry mengatakan festival ini dibuat untuk memberi ruang bagi pembuat film medioker, mahasiswa, hingga pembuat film autodidak. Mereka didorong untuk mengekspresikan karya tanpa tekanan standar industri.

Festival ini pertama kali digelar pada 28 Februari 2026 di Pasar Gembrong, Jakarta Timur, dan mendapat antusiasme tinggi dari publik. Keberhasilan ini mendorong penyelenggaraan edisi kedua.

“Maunya Festival Film Jelek ini nantinya juga berjalan tahunan supaya kita bisa terus berkembang tiap tahun,” katanya saat ditemui Bisnis, Kamis (16/4/2026).

Manajer FFJ 2026 Edvan Apriliawan mengatakan keterbukaan menjadi prinsip dasar festival. “Kita sangat terbuka dengan teknik apa pun dan medium apa pun,” katanya.

Istilah “jelek” juga sengaja dipilih karena dinilai lebih mudah dipahami publik dan tidak eksklusif. Pendekatan ini sekaligus menurunkan hambatan psikologis bagi pembuat film untuk berpartisipasi.

Edvan mengungkap komposisi peserta menunjukkan keberagaman latar belakang. Sekitar 45 persen berasal dari pendidikan film, sementara sisanya datang dari berbagai disiplin atau jalur autodidak.

Pengelola program Keisha Maryam mengatakan pihaknya menyusun strategi pemutaran untuk film-film yang telah terseleksi. Sebanyak 270 film harus disusun ke dalam durasi tayang yang terbatas.

Keterbatasan ruang dan waktu menjadi tantangan utama. Setiap program dirancang berdurasi dua jam untuk menghadirkan pengalaman menonton yang beragam, di antaranya menggabungkan film berdurasi sangat pendek dalam format kompilasi.

“Kita harus menyesuaikan supaya semua film masuk dalam durasi program, sekaligus tetap enak ditonton,” ujarnya.

JAKARTA - IMAC Film Festival 2026 sukses memperkuat ekosistem industri kreatif khususnya perfilman Indonesia . Rangkaian acara ini mengangkat film pendek hasil kolaborasi Santri Film Festival (SANFFEST) yang merupakan hasil kreativitas kalangan santri .

Didukung Kementerian Ekonomi Kreatif/Badan Ekonomi Kreatif dan Kementerian Kebudayaan Republik Indonesia, IMAC 2026 digelar di Taman Ismail Marzuki dan juga FIB UI pada 16–18 April 2026. Festival tersebut merupakan hasil kolaborasi Ikatan Alumni Universitas Indonesia Fakultas Ilmu Pengetahuan Budaya (ILUNI UI FIB) bersama Komunitas Suka Sinema.

IMAC Film Festival 2026 di FIB UI menjadi ruang edukasi proses adaptasi karya serta pengembangan kapasitas penceritaan (storytelling) lintas platform untuk industri kreatif Tanah Air.

Staf Ahli Kementerian Kebudayaan sekaligus Ketua Komite SANFFEST Neno Warisman, mengatakan dalam mendorong kreativitas perlu diberi ruang seluas-luasnya. Adanya literasi tekstual tidak bisa berhenti dari sekadar membaca realitas, namun bisa diolah menjadi kreasi visual yang melahirkan karya dan nilai.

“Kami di lingkup Kementerian Kebudayaan, memandang bahwa bukan hanya puncak kemenangan yang dilihat, tetapi memantik potensi-potensi apa saja yang dapat mendorong lahirnya pemimpin-pemimpin di berbagai lini, lapisan, dan bidang. Intinya, proses itu penting, dan kita tidak boleh berhenti, teruslah berkarya,” ungkap Neno Warisman dalam sambutannya di kampus FIB UI Depok.

Setidaknya terdapat tiga hasil karya Santri Film Festival (SANFFEST) yang diputar diantaranya berjudul Tujuh Hari Setelah Bapak Berpulang, Iman dan Imam, serta Rajah Terakhir. Ketiganya mampu menarik perhatian penonton mahasiswa UI.

Ketua ILUNI UI FIB, Visna Vulovik, menyampaikan bahwa kolaborasi ini merupakan langkah strategis dalam mendukung karya alumni sekaligus memperkuat kontribusi ILUNI UI FIB dalam ekosistem industri kreatif.

“Kolaborasi ini menjadi milestone penting bagi ILUNI UI FIB. Kami ingin menghadirkan ruang yang tidak hanya mengapresiasi karya para sineas muda, tetapi juga membuka ruang berdialektika yang lebih luas mengenai proses kreatif, khususnya dalam adaptasi karya sastra ke medium audiovisual,” ujar Visna menambahkan.

Dalam talkshow bertajuk “Dari Buku ke Bioskop: Merawat Kenangan, Merayakan Keberagaman dalam Na Willa” membahas proses adaptasi karya sastra ke film, perbedaan perspektif penulis novel dan penulis skenario, serta pentingnya menjaga nilai keberagaman dan memori budaya dalam karya audiovisual.

Acara tersebut menghadirkan Reda Gaudiamo (penulis Na Willa), Novia Puspa Sari (Produser Na Willa dan Head of Production Visinema Studios), serta Suma Riella Rusdiarti (akademisi film dan pengajar FIB UI).

Selain talkshow, pembukaan juga diisi dengan pemutaran film pendek karya finalis, yaitu Rights, Ignored, dan Echoes From Fading Island yang mengangkat tema “Silent Struggles”. Film-film ini menyoroti kisah individu yang menghadapi tekanan ekonomi, sosial, dan emosional, serta menggambarkan perjuangan untuk bertahan hidup.

Ditambahkan oleh Ketua Pelaksana IMAC 2026, Sri Bandoro, menyampaikan bahwa kolaborasi dengan SANFFEST bertujuan memperluas jangkauan film pendek hingga ke lingkungan kampus dan santri. “Kami ingin film pendek lebih dekat dengan mahasiswa, alumni, dan masyarakat luas, sekaligus mendorong lebih banyak anak muda untuk berkarya,” ujarnya.

IMAC Film Festival 2026 juga menghadirkan masterclass bersama Cianicolay bertajuk “Directing & Storytelling High Quality for Digital Platforms”, yang berfokus pada penguatan kemampuan storytelling dan penyutradaraan untuk platform digital. Sesi ini diharapkan mendorong kreator untuk tidak hanya berorientasi pada algoritma, tetapi juga kualitas narasi dan kekuatan sinematik.

JAKARTA - Pemprov DKI Jakarta mengapresiasi keterlibatan Bank Indonesia Jakarta dalam mensponsori kegiatan Jakarta Youth Film Festival (JYFF) 2026 di Perpusnas. Hal itu diungkapkan Wakil Gubernur DKI Jakarta Rano Karno.

Ia menyebut apa yang dilakukan Bank Indonesia Jakarta menjadi role model di Indonesia. “BI cabang Jakarta ini akan menjadi role model BI Indonesia. Saya sangat yakin dalam waktu dua tahun Youth Festival ini bukan hanya anak Jakarta yang ikut, tapi internasional akan hadir,” kata Rano Karno di lokasi, Kamis (2/4/2026).

Rano melihat film sebagai satu dari 17 sektor industri kreatif menjadi tonggak pembangunan nasional. Bayangkan dari 122 juta penonton film di Indonesia, 80 persen disumbangkan dari film nasional.

Di sisi lain dengan penduduk Jakarta yang rata-rata merupakan anak muda dan menggemari film. Maka menciptakan ekosistem merupakan keharusan, Ia pun menegaskan Pemprov DKI terus mendukung industri ini berkembang.

Termasuk pembuatan film pendek, sejumlah sutradara besar dunia dan nasional juga diketahui mengawali dari film pendek berdurasi 5-7 menit.

“Nah jadi artinya saya sangat bangga, bahagia hari ini BI kembali lagi mengumpulkan adik-adik yang punya mimpi tentang dunia kreatif bukan hanya film,” tuturnya.

Kepala Bank Indonesia DKI Jakarta Iwan Setiawan tak memungkiri jika film mendongkrak perekonomian.

Bahkan, lanjutnya, ekonomi kreatif merupakan salah satu sumber pertumbuhan baru menunjukkan kinerja positif, dengan pertumbuhan mencapai 9,42 persen (yoy) pada Semester I 2025.

“Dengan komposisi pendudukJakarta yang didominasi oleh generasi milenial dan Gen Z (50,5 persen), generasi muda memiliki peran strategis sebagai motor penggerak ekonomi berbasis kreativitas dan inovasi,” terangnya.

Lebih lanjut, industri film memiliki multiplier effect yang luas karena mampu menggerakkan berbagai sektor pendukung, seperti pariwisata, kuliner, fashion, dan transportasi.

“Selain itu, film juga berperan sebagai media efektifmemperkuat citra kota di tingkat global, sejalan dengan visi Jakarta sebagai Kota Sinema,” pungkasnya.

Jakarta, CNBC Indonesia - Perkembangan Artificial Intelligence (AI) makin pesat di berbagai industri, termasuk di industri film.

Laman Rest of World menuliskan industri film Indonesia tengah bertransformasi karena tool AI seperti Sora dan ChatGPT dari OpenAI, serta Veo milik Google.

Perusahaan dan pembuat film mulai memanfaatkan AI. Tujuannya untuk pekerjaan yang lebih efisien serta menghasilkan film ambisius dan berkualitas dengan anggaran yang lebih kecil.

"Sekarang Indonesia berada di titik kritis, karena kita punya akses ke AI," kata dosen film dan animasi Universitas Multimedia Nusantara, Bisma Fabio Santabudi, dikutip dari Rest of World, Senin (13/10/2025).

"Sora 2 bisa membuka potensi lebih luar untuk para pekerja kreatif Indonesia melakukan eksperimen lebih luas tanpa terkendala biaya tinggi," dia menambahkan.

Namun, ia juga menambahkan pekerja kreatif termasuk penulis naskah hingga seniman efek visual juga harus kehilangan pekerjaan karena AI.

Sementara itu, banyak juga yang bekerja dengan memanfaatkan teknologi tersebut. Misalnya untuk penulisan naskah dengan ChatGPT, Midjourney untuk menghasilkan gambar dan membuat video pendek untuk storyboard dan penyuntingan dari Runway.

Seniman VFX yang bekerja untuk produksi Hollywood, Amilio Garcia Leonard mengatakan menggunakan AI sejak beberapa bulan lalu untuk membuat versi draf efek visualnya. Penggunaan AI membuat pekerjaannya jauh lebih singkat mencapai 70%.

"Kita tidak seharusnya menghindari AI. Kita berteman dengan AI untuk memaksimalkan keterampilan dasar, mempercepat dan meningkatkan pekerjaan," ujarnya.

Seniman VFX di sebuah studio pascaproduksi di Jakarta Visualizm, Maximillian Budihardjo mengatakan menggunakan AI sebagai pendamping pekerjaannya. Dia melakukannya untuk penyuntingan awal dan menyempurnakannya.

Dia menyebut penggunaan AI sebagai pendamping dalam peningkatan alur kerja. Karena dirinya tak ingin menggunakannya secara keseluruhan dalam pekerjaannya.

"Perangkat AI merupakan pendamping, asisten meningkatkan alur kerja saya. Saya tidak ingin menggunakannya 100% dalam pekerjaan," kata Maximillian.

Menurutnya gambar hasil AI tidak masuk akal. Bahkan bisa dikenali dengan mudah karena karakternya tampil terlalu sempurna.

Beberapa produksi di layanan streaming juga telah menggunakan AI. Misalnya Secret Invasion dari Disney+ menggunakan AI untuk kredit pembuka.

Sementara itu Netflix melakukannya pada The Eternaut. Seniman VFX menggunakannya untuk rekaman akhir pada tayangan tersebut.

Asosiasi Produser Film Indonesia, yang mewakili para kreator lokal, mendukung penggunaan AI, ujar Ketua Agung Sentausa kepada Rest of World.

Ia mengatakan adopsi AI akan memangkas biaya produksi dan memungkinkan pembuatan film yang kualitasnya setara dengan Hollywood. Saat ini, anggaran film Indonesia sekitar Rp 10 miliar, kurang dari 1% anggaran film besar Hollywood.

"Industri film kita terbuka terhadap kemudahan yang ditawarkan oleh AI," kata Sentausa.

Para sineas Indonesia sedang bereksperimen dengan AI. Salah satunya lewat produksi film pendek seperti 'Nusantara', yang meraih penghargaan dokumenter terbaik di ajang film-AI Eropa tahun ini.

Dengan menggunakan AI, film ini menggambarkan pertempuran epik yang diperjuangkan oleh seorang pemimpin militer legendaris di Indonesia pada abad ke-14.

Selain itu, Festival Internasional AI Bali pertama diselenggarakan tahun ini, dengan 25 film yang dikirimkan dari seluruh dunia, ujar Ben Makinen, seorang sineas dan penyelenggara festival asal Amerika, kepada Rest of World.

AI berkembang begitu pesat sehingga iterasi kedua diselenggarakan hanya beberapa bulan kemudian, dengan 86 film yang dikirimkan, kata Makinen.

"Para pembuat film AI ditantang untuk belajar. Mereka masih harus melihat apa yang membuat seorang sutradara dan editor yang baik," kata Makinen. Ia menekankan bahwa para pembuat film AI terbaik masih dilatih secara tradisional.

(fab/fab)
[Gambas:Video CNBC]

Di tengah menjamurnya festival film di Indonesia yang menonjolkan standar estetika, kurasi ketat, dan legitimasi industri, muncul sebuah inisiatif yang justru merayakan hal sebaliknya, yakni film-film yang dianggap 'jelek'.

Festival Film Jelek (FFJ) hadir dengan premis sederhana namun mengganggu, menayangkan karya-karya yang selama ini tersingkir dari panggung utama untuk diputar di ruang alternatif.